他突破建筑學(xué)框架，提出了超越時代和國界的問題
2019年3月5日，日本著名建筑師、城市規(guī)劃師與建筑學(xué)者磯崎新成為2019年度普利茲克建筑獎獲得者。該獎項是國際上公認(rèn)的建筑界最高榮譽(yù)。
磯崎新（圖片來源：普利茲克基金會）
在國際建筑界同行中，磯崎新以富有遠(yuǎn)見而著稱，自1960年代以來，他的前瞻性思維方式、對“空間藝術(shù)”的深入執(zhí)著以及超越國界的工作方法屢屢得到事實(shí)印證。這位多產(chǎn)的建筑師一直致力于促進(jìn)東西方之間的對話，重新詮釋建筑領(lǐng)域的全球化影響，并鼎力支持年輕從業(yè)人員的培養(yǎng)發(fā)展。通過對各大洲建筑技術(shù)的掌握、對場地和環(huán)境的理解以及對細(xì)節(jié)的絲絲入扣，他的嚴(yán)謹(jǐn)與靈活得到了完美展示。
2019年度評委會的評審辭這樣寫道：“他兼具對建筑歷史和理論的深刻了解，勇于擁抱前衛(wèi)，從不滿足于復(fù)制現(xiàn)有；他對有意義建筑的追求也反映在他自己的設(shè)計作品中，直至今日仍然不拘一格、不斷演進(jìn)，其方式方法總有新奇之處。”
磯崎新在建筑方面的早期成就出現(xiàn)在盟軍結(jié)束對日本的占領(lǐng)之后，當(dāng)時這個國家正努力從第二次世界大戰(zhàn)的廢墟中重新站起來。“我想用自己的眼睛看世界，所以在30歲之前，至少進(jìn)行了十次環(huán)球旅行。我想感受不同地方人們的生活，并在日本國內(nèi)廣泛游歷，也到訪過伊斯蘭世界、中國的深山鄉(xiāng)村、東南亞以及美國的大都市。只要有機(jī)會我就要這么做，而且我一直在問自己：什么才是建筑？”這位普獎得主回憶道。
在重建過程中，他不僅用大分縣醫(yī)館（1959-1960）及其附樓（1970-1972，日本大分縣）和大分縣立圖書館（1962-1966，日本大分縣，1996年更名為大分藝術(shù)廣場）等建筑作品改變了家鄉(xiāng)地貌，還對東西方社會之間的相互交流進(jìn)行了重新定義，日本設(shè)計理念也由此對歐美地區(qū)產(chǎn)生了影響，尤其是在1980年代。
建筑組織形式的靈感來自與人體的類比，主要的實(shí)現(xiàn)方式是裸露混凝土，并通過天窗和窗戶，讓自然界的光明和黑暗直接進(jìn)入其中。大分縣立圖書館，日本大分縣 /1962-1966（圖片來源：石元泰博）
大分縣立圖書館，日本大分縣 / 1962-1966（圖片來源：石元泰博）
大分縣立圖書館草圖，日本大分縣 / 1962-1966（圖片來源：磯崎新工作室）
“在西學(xué)東漸之風(fēng)盛行的時代，磯崎新成為第一批赴海外建造樓宇的日本建筑師之一，他深受‘全球公民’理念影響的建筑設(shè)計也真正走向了國際化，”凱悅基金會主席湯姆士·普利茲克評論道，“在全球化的世界中，建筑正需要這種溝通。”
他的建筑在幾何空間結(jié)構(gòu)上看似簡單，卻擁有理論支持與意義內(nèi)核。洛杉磯現(xiàn)代藝術(shù)博物館（1981-1986，美國洛杉磯）是建筑師的第一個國際項目。盡管存在爭議性和地域環(huán)境上的雙重挑戰(zhàn)，磯崎新憑借對建筑尺度的清晰認(rèn)知，將印度紅砂巖建筑進(jìn)行體量上的重組，使問題迎刃而解，同時運(yùn)用黃金比例與陰陽理論貫穿始終，喚起東西方關(guān)系的互補(bǔ)性。
這座下沉式紅色砂巖建筑的建設(shè)地點(diǎn)充滿挑戰(zhàn)性，并且特意與周邊地區(qū)的高層建筑形成鮮明對比。有著桶形拱頂?shù)膱D書館和鍍銅的金字塔位于地面以上三層。當(dāng)代藝術(shù)博物館，美國加利福尼亞州洛杉磯 / 1981-1986（圖片來源：石元泰博）
當(dāng)代藝術(shù)博物館渲染圖，美國加利福尼亞州洛杉磯 / 1981-1986（圖片來源：磯崎新工作室）
磯崎新的前衛(wèi)方法是多變的，通過相互關(guān)聯(lián)的時間和形式概念（磯崎新稱之為“ma”），根據(jù)各種環(huán)境的需求和影響做出調(diào)整。他跨文化和跨學(xué)科的全面解決方案反映了對特定背景、環(huán)境和社會需求的深刻敏感性，并籍此顯現(xiàn)出全球普遍性和本地特殊性之間經(jīng)過深思熟慮的關(guān)聯(lián)。美濃陶瓷公園（1996-2002，日本岐阜縣）是一個坐落在層疊山谷中的陶瓷博物館，它保留了周圍的植被，同時通過室外露臺、觀景臺和可以俯瞰四周的高地，化身為地貌形態(tài)的延伸，局部用石磚和陶瓷做裝飾。圣喬治宮體育館（1983-1990，西班牙巴塞羅那）最初為1992年夏季奧運(yùn)會而設(shè)計，采用半地下結(jié)構(gòu)，以盡量縮小這座能夠容納17,000人的設(shè)施的外部特征，反而突出了鄰近蒙錐克山的景致。圓形屋頂采用加泰羅尼亞拱頂技術(shù)建造，而斜坡形狀則受到佛教寺廟的啟發(fā)，同時使用磚、瓦、鋅和石灰華等本地可獲取材料作為飾面。
陶瓷博物館位于層疊的山谷中，它保留了周圍的植被，同時借助戶外露臺、觀景臺和玻璃幕墻，成為地形地貌的自然延伸。整個建筑物采用了本地取材的粗陶磚和陶瓷，而鐘擺式結(jié)構(gòu)和懸掛支柱確保了館廊及其內(nèi)部的展品免受地震危害。美濃陶瓷公園，日本岐阜 / 1996-2002（圖片來源：Hisao Suzuki）
美濃陶瓷公園，日本岐阜 / 1996-2002（圖片來源：Hisao Suzuki）
體育館巨大的圓頂屋頂及其標(biāo)志性的凸窗，屋頂高出競技場地面45米，覆蓋著寬敞的內(nèi)部空間，給人以輕盈感。建筑物的外飾面采用了普通磚、瓷磚、金屬鋅和石灰華等從本地取得的建材。圣喬治宮體育館，西班牙巴塞羅那 / 1983-1990（圖片來源：Hisao Suzuki）
圣喬治宮體育館，西班牙巴塞羅那 / 1983-1990（圖片來源：Hisao Suzuki）
“磯崎新是一個先驅(qū)者，他認(rèn)識到對建筑的需求是全球性與本地化的統(tǒng)一——這兩種力量構(gòu)成同一個挑戰(zhàn)，”評審委員會主席斯蒂芬·布雷耶法官表示，“多年以來，他不懈努力，確保世界上具有悠久建筑傳統(tǒng)的地區(qū)不局限于這一傳統(tǒng)，而是助力傳播這些傳統(tǒng)走向世界，同時從其他地區(qū)有所借鑒。”
評審委員會同時注意到獲獎建筑師慷慨奉獻(xiàn)之精神，從過去到現(xiàn)在，他持續(xù)提攜處于職業(yè)生涯初期的建筑師，其中不乏日后成長為業(yè)界翹楚的杰出才俊。目前為止，磯崎新的建筑作品已經(jīng)跨越60年，超過100個已建成的作品遍布亞洲、歐洲、北美、中東和澳大利亞。其他著名的作品包括北九州市立美術(shù)館（1972-1974，日本福岡），筑波中心大廈（1979-1983，日本茨城），水戶藝術(shù)館（1986-1990，日本茨城），奈良百年紀(jì)念堂（1992-1998，日本奈良），Pala Alpitour體育館（2002-2006，意大利都靈），安聯(lián)大廈（2003-2014，意大利米蘭），卡塔爾國家會議中心（2004-2011，卡塔爾多哈）和上海交響樂團(tuán)音樂廳（2008-2014，中國上海）。
這座表演藝術(shù)建筑位于上海市老法租界的中心地帶，四周的噴泉可抵消下方地鐵軌道的震動。內(nèi)部采用竹編敷面的反射板和用北海道柏木制成的舞臺地板，建筑物外觀的亮點(diǎn)包括陶土磚飾面以及一座中式花園。上海交響樂團(tuán)音樂廳，中國上海 / 2008-2014（圖片來源：Chen Hao）
上海交響樂團(tuán)音樂廳，中國上海 / 2008-2014（圖片來源：Chen Hao）
磯崎新是第46位普利茲克建筑獎得主，也是第8位來自日本的獲獎建筑師。2019年度普利茲克建筑獎頒獎典禮定于今年5月在法國巴黎舉行，屆時公共演講活動也將同期展開。
評審辭
磯崎新生于日本九州島大分市，他博學(xué)多才、影響力深遠(yuǎn)，是一位真正意義上的國際建筑師。1960年代，磯崎新創(chuàng)立了自己的建筑事務(wù)所，成為首位在東西方之間建立深厚而持久關(guān)系的日本建筑師。他對建筑歷史與理論的學(xué)識淵博、見解深刻，他擁抱前衛(wèi)，從不安于重復(fù)現(xiàn)狀，而是勇于挑戰(zhàn)。他對意義非凡的建筑孜孜以求，創(chuàng)造出卓爾不群的優(yōu)質(zhì)建筑精品，直至今日仍不受風(fēng)格派別所限，反映其持續(xù)不斷的演化，始終以自身獨(dú)特的方式別出新意。
50余載的建筑實(shí)踐中，磯崎新通過他的作品、著作、展覽、組織重要會議和擔(dān)任競賽評審，對全球建筑界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。他支持來自世界各地的眾多青年建筑師，賦予他們機(jī)會發(fā)揮自身潛能。福岡香椎集合住宅（1988-1991）以及富山縣城鎮(zhèn)面貌（Machi-no-Kao）計劃（1991-1999），他便邀請年輕的國際建筑師在日本共同開展城市催化項目。
磯崎新的作品類型多樣化，包括從鄉(xiāng)土特色到高新科技的多元呈現(xiàn)。顯然，他沒有追隨潮流，而是在走自己的路。從1960年代初的“空中城市”規(guī)劃理論，足見他對于未來城市圖景的早期探索，該設(shè)計構(gòu)想是建造一座凌空盤錯于傳統(tǒng)城市之上的多層城市空間。他在日本家鄉(xiāng)的早期建筑作品之一大分縣立大分圖書館（1966）堪稱日本粗野主義風(fēng)格的建筑杰作。而北九州市立中央圖書館（1974）和1974年開放的群馬縣立近代美術(shù)館等項目則揭示出一種更為個性化的建筑美學(xué)探索。美術(shù)館的建筑設(shè)計采用立方體造型，清晰的幾何形態(tài)反映出他對空間留白與格網(wǎng)結(jié)構(gòu)的偏愛，以期在展示不斷更新的藝術(shù)作品時達(dá)到一種微妙的平衡感。
美術(shù)館以建筑師的“虛空藝術(shù)畫廊”概念為基礎(chǔ)，由一系列立方體組成，包括一個矩形的主干和突出的兩翼。“立方體”概念延伸到大廳和畫廊等室內(nèi)空間，以及包括倒影池在內(nèi)的外部區(qū)域。群馬縣立近代美術(shù)館，日本群馬縣 / 1971-1974（圖片來源：石元泰博）
群馬縣立近代美術(shù)館草圖，日本群馬縣 / 1971-1974（圖片來源：磯崎新工作室）
圖書館的靈感來自Etienne-Louis Boullee為法國國家圖書館（1785）。磯崎新用預(yù)制混凝土材料實(shí)現(xiàn)了對新古典主義拱形天花板的現(xiàn)代詮釋。北九州中央圖書館，日本福岡 / 1973-1974（圖片來源：FUJITSUKA Mitsumasa）
北九州中央圖書館，日本福岡 / 1973-1974（圖片來源：石元泰博）
多年以來，磯崎新的影響范圍和項目作品已經(jīng)擴(kuò)展至全球眾多國家，涵蓋各種不同的規(guī)模和類型。在美國，磯崎新最廣為人知的作品當(dāng)屬洛杉磯現(xiàn)代藝術(shù)博物館（1986）和位于佛羅里達(dá)州的迪士尼總部大樓（1991）。前者是對拱頂形式的設(shè)計研究，或者他所稱的“圓柱體的修辭學(xué)”，后者則是對幾何形狀更為有趣的創(chuàng)作應(yīng)用，頗具后現(xiàn)代風(fēng)格。
奈良100年會館為紀(jì)念奈良立市一百周年而建，設(shè)計方案通過傾斜的外形和灰色瓷磚飾面，向附近著名的東大寺致敬。奈良100年會館，日本奈良 / 1992-1998（圖片來源：Hisao Suzuki）
奈良100年會館，日本奈良 / 1992-1998（圖片來源：Hisao Suzuki）
這座致力于探索人類自身的互動科學(xué)博物館坐落在Orzan灣的一個廢棄采石場。朝向海邊的外立面形成一個彎曲的防護(hù)墻，以石板飾面，看上去很像風(fēng)帆或貝殼。另一側(cè)的外墻則由本地取材的花崗巖砌成，形狀曲折，類似折疊屏風(fēng)。多穆斯博物館，西班牙拉科魯尼亞 / 1993-1995（圖片來源：Hisao Suzuki）
多穆斯博物館，西班牙拉科魯尼亞 / 1993-1995（圖片來源：Hisao Suzuki）
許多人通過1992年巴塞羅那奧運(yùn)會的圣喬治宮體育館等著名建筑了解到他的作品。他曾在中國主持設(shè)計諸多堪稱典范的建筑作品，例如位于北京、2008年開幕的中央美術(shù)學(xué)院新美術(shù)館，以及位于廣東的深圳文化中心（2007）。
磯崎新近年來仍保有非凡的創(chuàng)作活力，不斷創(chuàng)造建筑代表作，如卡塔爾國家會議中心（2011）, 與安尼施·卡普爾（Anish Kapoor）合作為2011年海嘯受災(zāi)地區(qū)設(shè)計的可移動充氣音樂廳“新方舟”（2013），以及2018年落成的米蘭新地標(biāo)——氣勢恢宏而不失優(yōu)雅的安聯(lián)大廈。這些建筑作品無疑再次證明了他的實(shí)力，理解錯綜復(fù)雜的區(qū)位環(huán)境并由此創(chuàng)造出一座非同凡響、精心設(shè)計、鼓舞人心的建筑，從城市尺度格局到建筑內(nèi)部空間都成功可行。
這座50層建筑物外部有三層玻璃幕墻，以每六層樓為一組構(gòu)成彎曲，以減少陽光反射，同時又彰顯建筑物的自然光照明特色。這種垂直結(jié)構(gòu)與圓形結(jié)構(gòu)相接的外觀營造出輕微的運(yùn)動感。安聯(lián)大廈，意大利米蘭 / 2003-2014（圖片來源：Alessandra Chemollo）
安聯(lián)大廈，意大利米蘭 / 2003-2014（圖片來源：Alessandra Chemollo）
卡塔爾國家會議中心外墻令人聯(lián)想到兩棵大樹，其靈感來自Sidratal-Muntaha，這是一種伊斯蘭圣樹，象征著第七天堂的盡頭。樹木造型包圍著外立面上的玻璃幕墻，并支撐著屋頂。卡塔爾國家會議中心，卡塔爾多哈 / 2004-2011（圖片來源：Hisao Suzuki）
卡塔爾國家會議中心，卡塔爾多哈 / 2004-2011（圖片來源：Hisao Suzuki）
琉森音樂節(jié)新方舟音樂廳（由Anish Kapoor和磯崎新設(shè)計）作為應(yīng)對自然災(zāi)害的一項舉措。球狀結(jié)構(gòu)的PVC涂層聚酯薄膜能夠快速充氣和放氣，音樂廳也由此得以在多個地點(diǎn)巡回。日本宮城縣 / 2011-2013、2014，福島 / 2015，東京 / 2017（圖片來源：Matsushima的Iwan Baan）
琉森音樂節(jié)新方舟音樂廳草圖，日本宮城縣 / 2011-2013、2014，福島 / 2015，東京 / 2017（圖片來源：磯崎新工作室）
顯然，他是當(dāng)代全球建筑界最具影響力的人物之一，在不斷的探索中，不畏變革，勇于嘗試新思路。他的建筑作品不僅基于對建筑本身的深刻理解，更是基于對哲學(xué)、歷史、理論和文化的深刻理解。他融匯東西，絕非模仿拼貼，而是另辟蹊徑。作為慷慨奉獻(xiàn)的典范，他支持并鼓勵其他建筑師，無論處于競爭關(guān)系或共同合作項目。鑒于上述原因，普利茲克建筑獎評委會選出磯崎新作為2019年度普利茲克獎獲得者。
個人簡介
2019年度獲獎建筑師磯崎新1931年出生于日本九州島大分市，正值第二次世界大戰(zhàn)即將爆發(fā)。他14歲時對廣島和長崎原子彈爆炸的記憶，對他后來的建筑理念不無影響，他認(rèn)為建筑的生命雖然短暫，但應(yīng)讓當(dāng)前的使用者感到愉悅，無論是偶然經(jīng)過的行人或是周圍生活的居民。“當(dāng)我成長到足以開始了解世界的年紀(jì)，海峽對岸的廣島被投下原子彈，我的家鄉(xiāng)毀于一旦。我是在核爆中心附近長大的，那里是一片滿目蒼夷的廢墟，建筑物摧毀殆盡，甚至看不到城市的影子，我身邊只有兵營和避難所。因此，我對建筑的最初體驗是一片虛空，我開始考慮人們應(yīng)如何重建家園和城市。”
1954年，磯崎新畢業(yè)于東京大學(xué)工學(xué)部建筑系，在1987年普利茲克建筑獎得主丹下健三的帶領(lǐng)下，開始步入他建筑職業(yè)生涯的學(xué)徒期。1963年，他創(chuàng)立了磯崎新設(shè)計室，這一時期盟軍占領(lǐng)結(jié)束后的日本已恢復(fù)主權(quán)，并在二戰(zhàn)造成的政治、經(jīng)濟(jì)和文化動蕩中尋求物質(zhì)層面的重建。“為了找到最適合的方式解決這些問題，我不能停留在單一的風(fēng)格上。唯一不變的就是變化本身，矛盾的是，這也變成了屬于我的風(fēng)格。”
他的創(chuàng)作實(shí)踐從當(dāng)?shù)亻_始起步，在他的家鄉(xiāng)和福岡都有許多建筑作品，并迅速擴(kuò)展至群馬、大阪和東京。他職業(yè)生涯早期的重要作品包括大分縣立圖書館（1962-1966，日本大分），1970年世博會節(jié)日廣場（1966-1970，日本大阪），群馬縣立近代美術(shù)館（1971-1974，日本群馬）以及北九州市立美術(shù)館（1972-1974，日本福岡）。
水戶藝術(shù)館是為了紀(jì)念水戶市成立一百周年而建，這座文化綜合體由劇院、演出大廳和當(dāng)代藝術(shù)畫廊組成。這座地標(biāo)性的四螺旋塔由56個不同方向的三角形面板組成，其靈感來自Constantin Brancusi的作品“無窮圓柱”。水戶藝術(shù)館，日本茨城縣 / 1986-1990年（圖片來源：石元泰博）
水戶藝術(shù)館，日本茨城縣 / 1986-1990（圖片來源：石元泰博）
磯崎新展現(xiàn)出超越所處時代的全球視野，有力促進(jìn)了東西方之間的交流對話。1980年代，他憑借首個海外項目——洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館（1981-1986，美國加利福尼亞）一舉成為國際建筑界的領(lǐng)軍人物。他完成的超過100多個的建筑項目中享譽(yù)國際的作品還包括：為1992年巴塞羅那奧運(yùn)會設(shè)計的圣喬治宮體育館（1983-1990，西班牙巴塞羅那）；迪士尼總部大樓（1987-1990，美國佛羅里達(dá)）；深圳文化中心（1998-2007，中國深圳）；2006年都靈冬奧會冰球館Pala Alpitour（2002-2005，意大利都靈）；中央美術(shù)學(xué)院新美術(shù)館（2003-2008，中國北京）；安聯(lián)大廈（2003-2014，意大利米蘭）；卡塔爾國家會議中心（2004-2011，卡塔爾多哈）；上海交響樂團(tuán)音樂廳（2008-2014，中國上海）；以及湖南省博物館（2011-2017，中國長沙）等。
靈感源自“隱形建筑”概念。建筑保持了對周圍環(huán)境的呼應(yīng)，它的四個樓層中有兩個沉入地下，整體高度與附近1934年世界杯體育場相輔相成。不銹鋼和玻璃構(gòu)成的外墻，無論在白天或夜晚都能夠營造出光彩。內(nèi)部采用適應(yīng)性結(jié)構(gòu)，伸縮看臺和移動平臺等設(shè)施讓空間演變成為可能。Pala Alpitour，意大利都靈 / 2002-2006（圖片來源：Alessandra Chemollo）
Pala Alpitour，意大利都靈 / 2002-2006（圖片來源：Hisao Suzuki）
早在1960年代，磯崎新就提出了“空中城市”構(gòu)想（1962，日本東京），這是針對新宿地區(qū)的未來主義規(guī)劃，由凌空懸跨于老舊城市上方的建筑、住宅和交通系統(tǒng)構(gòu)成，以期應(yīng)對城市化進(jìn)程日新月異的變化。盡管這一計劃并未實(shí)現(xiàn)，磯崎新仍在其他加速發(fā)展的經(jīng)濟(jì)體中繼續(xù)踐行城市規(guī)劃的主張，例如近期他在中國和中東開展的建筑項目。
通過他的批判性著作，以及作為重要建筑競賽的評委，他為世界各地青年建筑師們實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作理念發(fā)揮了舉足輕重的作用。60年來他的作品除了其標(biāo)志性的建筑，還涵蓋了哲學(xué)、視覺藝術(shù)、設(shè)計、音樂、電影和戲劇等領(lǐng)域。
他曾以大分縣立圖書館和群馬縣立近代美術(shù)館榮獲日本建筑學(xué)會年鑒獎（1967年和1975年于日本），其它榮譽(yù)還包括法國藝術(shù)及文學(xué)勛章軍官勛位（1997年于法國），英國皇家建筑師學(xué)會金獎（1986年于英國），由他擔(dān)綱策展人的日本館榮獲威尼斯建筑雙年展最佳國家館金獅獎（1996年于意大利），西班牙公民功勛大十字勛章（1997年于西班牙），意大利國家勛章（2007年于意大利），以及佛羅倫薩雙年展洛倫佐終身成就獎（2017）。他曾當(dāng)選英國皇家藝術(shù)學(xué)院（1994）與美國藝術(shù)文學(xué)學(xué)院（1998）名譽(yù)會員，以及日本藝術(shù)院（2017）會員。1979年，他成為普利茲克建筑獎首屆評審委員會成員之一，并于此后連任五年。
磯崎新建筑作品個展包括洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館（美國加利福尼亞）和東京車站畫廊（日本東京）展出的“磯崎新：1960-1990建筑作品展”；布魯克林博物館（美國紐約）、博洛尼亞現(xiàn)代藝術(shù)畫廊（意大利博洛尼亞）、荷蘭建筑學(xué)院（荷蘭鹿特丹）、英國國家建筑學(xué)院（英國倫敦）、米羅基金會美術(shù)館（西班牙巴塞羅那）和摩尼·拉扎里斯頓藝術(shù)中心（希臘塞薩洛尼基）展出的“磯崎新：建筑作品展”；里沃利城堡當(dāng)代藝術(shù)博物館（意大利都靈）和塞拉維斯當(dāng)代藝術(shù)博物館（葡萄牙波爾圖）展出的“磯崎新-電氣的迷宮”；以及中央美術(shù)學(xué)院（中國北京）、上海城市規(guī)劃展示館（中國上海）和廣東美術(shù)館（中國廣州）展出的“磯崎新-未建成”。
磯崎新曾在數(shù)所美國大學(xué)擔(dān)任客座教授，包括哥倫比亞大學(xué)（美國紐約州，紐約），哈佛大學(xué)（美國馬薩諸塞州，劍橋）和耶魯大學(xué)（美國康涅狄格州，紐黑文）。他常駐沖繩，于日本、中國、意大利和西班牙設(shè)有工作室。
獲獎人視頻
“我叫磯崎新，是一名建筑師。我出生在日本的大分，當(dāng)時第二次世界大戰(zhàn)即將爆發(fā)。我與建筑的初次接觸是核爆炸的爆心，建筑蕩然無存，更無所謂城市。我對建筑和城市如何從廢墟中興起產(chǎn)生了興趣。當(dāng)和平重新降臨，大家都不敢再冒險，變得安靜和溫順。然而確實(shí)有一段時間，只要有意思一切都可以，要干就干大的，別在乎一兩個失誤，就是這樣一個時代。然而時不時的我們會提出疑問‘什么是建筑？’并對它的內(nèi)涵和機(jī)理展開深入思考。建筑師不能只負(fù)責(zé)設(shè)計建筑，而要思考建筑師的未來從業(yè)方式，因為范式正在改變，新一代建筑師應(yīng)運(yùn)而生——就是新時代的建筑師。我們之所以能夠洞察隱匿，是因為一切已經(jīng)變得太過膚淺，我們還可以進(jìn)一步深化理解，我相信我們已經(jīng)具備了這種能力。”
磯崎新中國作品地圖
具有代表性的中國項目
2011-2017 湖南省博物館，長沙
2009-2015 哈爾濱音樂廳，哈爾濱
2008-2014 上海交響樂團(tuán)音樂廳，上海
2006-2009 中國濕地博物館，杭州
2004-2015 ，山西大同大劇院
2004 天津泰達(dá)經(jīng)濟(jì)技術(shù)開發(fā)區(qū)二十周年紀(jì)念雕塑，天津
2003-2008 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，北京
2003-2013 上海證大喜馬拉雅中心，上海
2003-2008 九間堂別墅，上海
2004-2009 青島桂園，青島
2003-2009 中國國際建筑藝術(shù)實(shí)踐展-會議中心（南京佛手湖國際會展中心），南京
1998- 2008 深圳文化中心，深圳
（以上圖片來源：磯崎新+胡倩工作室）
其他竣工項目
2016 上海永新坊景觀改造方案設(shè)計，上海
2015 蒲蒲蘭繪本館店鋪設(shè)計 上海高島屋百貨店，上海
2012-2014 洋湖濕地公園濕地科普展示館，長沙
2011-2015 香港中環(huán)街改造，香港
2009-2014 甘肅定西一中，定西
2009-2010 朱家角譚盾“水樂堂”，上海
2005-2006 成都神仙樹大院會所和商業(yè)，成都
建設(shè)中項目
2017- 鄭東新區(qū)龍湖金融中心 外環(huán)100米辦公樓，鄭州
2017- 鄭東新區(qū)龍湖金融中心 外環(huán)100米公寓，鄭州
2016- 臥龍“山澗里”概念性規(guī)劃設(shè)計，阿壩
2014- 美特斯邦威時尚產(chǎn)業(yè)園一期，上海
2014- 昆山元社藝術(shù)館，昆山
2013- 鄭州綜合交通樞紐核心區(qū)東部地區(qū)城市設(shè)計，鄭州
2013- 大冶城東北、尹家湖、熊家洲三大片區(qū)城市設(shè)計，大冶
2012- 鄭東新區(qū)綜合交通樞紐核心區(qū)城市設(shè)計，鄭州
2012- 鄭州白沙城市設(shè)計，鄭州
2012- 鄭東商業(yè)中心·華爾界，鄭州
2012- 鄭東新區(qū)龍湖地區(qū)CBD副中心商業(yè)設(shè)施，鄭州
2011- 紅樓夢世界總體規(guī)劃，盱眙
2010- 鄭東新區(qū)龍湖地區(qū)CBD副中心120米辦公樓，鄭州
2010- 鄭東新區(qū)龍湖地區(qū)CBD副中心總體規(guī)劃，鄭州
2009- 大同大劇院，大同
2008- 美麗上海2#會所，上海
2006- 西溪別墅，杭州
評審委員會成員
斯蒂芬·布雷耶（主席） 美國最高法院大法官美國華盛頓特區(qū)
安德烈·阿拉尼亞·科雷亞·杜·拉戈 建筑評論家、策展人，巴西駐日本大使 日本東京
理查德·羅杰斯 建筑師及2007年普利茲克獎得主 英國倫敦
妹島和世 建筑師及2010 年普利茲克獎得主 日本東京
本妮德塔·塔格里亞布 建筑師和教育家 西班牙巴塞羅那
拉丹·N·塔塔 塔塔集團(tuán)的控股公司塔塔之子公司名譽(yù)主席 印度孟買
王澍 建筑師、教育家及2012年普利茲克獎得主 中國杭州
瑪莎·索恩（常務(wù)理事） IE建筑與設(shè)計學(xué)院院長 西班牙馬德里
關(guān)于普利茲克建筑獎
普利茲克建筑獎于1979年由已故的杰伊·普利茲克和他的妻子辛迪創(chuàng)立，每年授予一名或多名在世的建筑師，以表彰其在建筑設(shè)計中所反映出的天賦、遠(yuǎn)見和責(zé)任感，及其通過建筑藝術(shù)對人類社會和人居環(huán)境所做出的持續(xù)和卓著的貢獻(xiàn)。
2019年度普利茲克建筑獎頒獎典禮定于今年5月在法國巴黎凡爾賽宮舉行。
此圖文轉(zhuǎn)載自世界建筑
